维也纳河畔剧院不是什么规模宏伟的建筑。·w*o*d*e_s,h!u-c/h?e+n?g,.!n*e^t\

和肯特纳城门剧院或约瑟夫二世为政治理由而盖的布鲁克剧院相比，大概只是个迷你剧院。不过，因为空间设计精良，容易掌握现场气氛，很适合四十人左右的交响乐团演奏。

问题就出在这次要上场演出的乐团。好不容易凑齐了十八个管乐和打击乐器、二十二个弦乐的演奏者，可是……

“先要解决服装的问题。”我把双臂抱在胸前，勉强忍住以手搔头的冲动。

舞台上，有人穿着和抹布相去无几的吉普赛服装，有人穿着华美的军服，简直不知道是在和谁开玩笑。

“席卡奈达那儿有好多戏服。”彻尔尼建议道，“我们去借一些燕尾服来。”

“我们还可以向音乐工会借。”赛莲跟着说。

还有一个问题，而且重要性远超过服装，那就是如何才能让仓促成军的乐团有超水准的演出。唉，只有花时间慢慢磨了。

“钢琴的感情压抑一点，把速度放慢。·第-一\墈`书~蛧` !首?发+乐团要好像等不及的样子，快一点起动。两者之间的对比要明显。”

在演奏之前，我已经先告诉他们基本方针，但音乐扬起以后，大概只有半数的成员演奏的速度符合我的要求，也就是那些原来的团员，另外一半团员好像是上台来搅局的。

“第一乐章三○八到三一○小节，不可以顺着音乐的走势，没有格调的放声弹奏，要更沉静、更有力……”

他们的技巧不差，只是还不习惯我的风格。

大概是受到乐团的影响，连彻尔尼的钢琴都表现失常，无法维持张力。

我走到钢琴旁边。

“喂，卡尔，连你也不对劲了。不要放得太多，要行云流水的弹。这架琴是最新型的，好好弹，音乐会像歌声一样流泻出来，一味使劲敲打是不行的。”

“我知道了。”

“弹的时候，把重音放在最高音上。降下来的时候，要注意乐团的表情，不要含混不决的放慢速度。”

“我懂了。”

“三连音必须快速、清嫩，不能把音乐交给乐团的时候，要特别注意。/E_Z\晓`税!网/ ~首!发-”

“我懂了。”

“第三乐章的二一九小节，琶音（arpeggio）的每个音都要清晰，不可以有气无力。”

“是……”

我拍拍彻尔尼的肩膀继续说：“适应环境也是一种学习，你不可能永远都和一流的乐团合作。”

“不，我只是在想……”

“想什么？”

“老师，莫扎特的遗孀送给您一个金币，对不对？”

“嗯？”

“那也是镀金的。舒密特从我们手上夺走魔笛，立刻发现是假的，可能也和它不是镀金的有关。”

“这些话以后再说，现在专心弹琴。”我回到指挥台，大声对乐团说，“来，我们从头再走一次，这次请大家仔细的弹奏。”

我惟一安慰的是，乐团并非无心演奏，也没有因为反复练习而抱怨。我开始觉得，如果演奏会顺利，会后请大家喝一杯也无妨。

舞台上那个吹法国号的秃子，举着他的金色乐器，蓄意卖弄地吹奏着。伸缩喇叭不能大声吹，否则会很不入流，但法国号的音量却必须够响亮。

“后面那个吹法国号猛加颤音（vibrato）的，你是从哪个乡下来的？”

“本人来自瑞士琉森。”葛罗哲斯基生气的吼回来。